Album zawiera trzy kompozycje na klarnet i kwartet smyczkowy napisane przez twórców świadomych możliwości klarnetu, tak wyrazowych, jak i wirtuozowskich. To połączenie instrumentów generuje nieskończoną wręcz paletę kolorów. Choć połączenie klarnetu i smyczków znane jest już od czasów Mozarta, jego możliwości wyrazowe ulegają poszerzeniu w kolejnych epokach, wraz z rozwojem indywidualnego stylu twórców – inspirując każdego z nich w nieco inny sposób. W pochodzącej z późnego okresu twórczości kompozycji Tansmana dominuje przejrzysta neoklasyczna faktura i wymykająca się tonalności melodyka nieodparcie przywodząca na myśl muzykę ilustrującą filmy animowane. Z kolei W Symfonii kameralnej, jednej z ostatnich kompozycji Wajnberga zinstrumentowanej na kwintet przez samego kompozytora, przeważa melancholia i gniewna ekspresja, pojawiają się też motywy zaczerpnięte z muzyki żydowskiej. Dzieło Przybylskiego łączy w sobie oniryczne plamy dźwiękowe z motoryczną ekspresją. Materiał na płycie jest ciekawym zestawieniem nasyconych emocjonalną głębią późnych dzieł polskich kompozytorów żydowskiego pochodzenia o różnych, choć i mających wspólne elementy życiorysach – Tansmana i Wanjberga – z wczesnym dziełem odnoszącego liczne sukcesy kompozytora młodego pokolenia, Przybylskiego. Łączy je bogactwo nastrojów i wyrazowa pełnia, wszystkie też stwarzają wykonawcom możliwość zaprezentowania wirtuozowskiego sznytu i muzycznej wrażliwości. Z próby tej zarówno Piotr Lato jak i Messages Quartet wychodzą zwycięsko, a uwagę zwraca wysmakowany balans dynamiki i poziomów napięcia w partiach poszczególnych instrumentów.