SOWA OPAC : Katalog centralny WBP w Opolu

27 wyników

Książka

W koszyku

oceń

30 kwiatów : monografia Ogólnopolskiego Festiwalu Piosenki Poetyckiej "Kwiaty na Kamieniach" : Bytom 1992-2021 / Wiesław Ciecieręga. - Wydanie I. - Bytom : [Bytomskie Centrum Kultury. Centrum Sztuki Współczesnej "Kronika"], 2023. - 124 strony : faksymilia, fotografie, portrety ; 24 cm.

Autor

Ciecieręga Wiesław Autor

Forma i typ

Książki Publikacje popularnonaukowe

Temat

Ogólnopolski Festiwal Piosenki Poetyckiej "Kwiaty na Kamieniach" (Bytom) Konkursy i festiwale muzyczne Muzyka polska Pieśń i piosenka Poezja śpiewana Bytom (woj. śląskie)

Gatunek

Opracowanie

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Instytucja

Centrum Sztuki Współczesnej Kronika (Bytom)

Nazwa wydawcy na podstawie serwisu e-ISBN.

Indeksy.

Finansowanie: Gmina Bytom

„To była inspiracja. Mieliśmy ambicje, młodzieńczą werwę i optymizm. Chęć zorganizowania wydarzenia, które zaznaczyłoby obecność piosenki artystycznej w Bytomiu, na Śląsku, a może nawet w całej Polsce. Ale wciąż czegoś brakowało - i tym czymś okazała się niekonwencjonalna nazwa festiwalu. Przeglądając swoje wiersze napisane dekadę wcześniej, natrafiłem na ten tekst i chyba od razu wiedziałem, że to jest to, czego szukam. Bo przecież w tamtych czasach (początek lat dziewięćdziesiątych) te trzy słowa: kwiaty na kamieniach oznaczały tak wiele. Mogły być symbolem przemian, które nastąpiły w Polsce po upadku komunizmu, mogły symbolizować spore zmiany zachodzące na górniczo-hutniczym Śląsku, gdzie skażenie środowiska przekraczało wszelkie europejskie normy. Mogły też być znakiem nowych wartości, które pojawiły się w społeczeństwie po uwolnieniu słowa z niewoli cenzury. Ale także były dążeniem do tego, by w dwustuty- sięcznym wtedy, górniczym Bytomiu wydobyć nie tylko węgiel, ale także dać większą szansę - mało wówczas znanej na Śląsku - krainie łagodności". [fragm. tekstu]

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Czytelnia BG

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. 25600 Ś (1 egz.)

Brak okładki

Książka

W koszyku

oceń

Zwiadowca : projekt Poza Postmodernizm [re: re: rekonstrukcja] = The reconnoiterer : Beyond Postmodernism [re: re: reconstruction] / [red. Marek Rogulski ; tł. Karolina Koriat]. - Gdańsk : Centrum Sztuki Współczesnej "Łaźnia", [2009]. - 199 s. : il. kolor. ; 28 cm.

Autor

Rogulski Marek (1967- ). Red. Koriat Karolina. Tł.

Temat

Centrum Sztuki Współczesnej "Łaźnia" (Gdańsk) Sztuka Gdańsk (woj. pomorskie)

Gatunek

Katalog wystawy

Instytucja

Centrum Sztuki Współczesnej "Łaźnia" (Gdańsk)

Tytuł

Katalog wystawy (Centrum Sztuki Współczesnej "Łaźnia" ; Gdańsk ; 2009)

Wystawa: Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia w Gdańsku, 27 lutego - 5 kwietnia 2009.

Tekst równol. pol., ang.

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Czytelnia BG

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. GR 6595 (1 egz.)

Brak okładki

Książka

W koszyku

oceń

All you need is love : [katalog wystawy] / Centrum Sztuki Współczesnej "Łaźnia" w Gdańsku ; [red. kat. Aneta Szyłak ; tł. Marzena B. Guzowska et al.]. - Gdańsk : Centrum Sztuki Współczesnej "Łaźnia", 2000. - 167 s. : fot., il. ; 29 cm.

Autor

Szyłak Aneta (1959- ). Red. Guzowska Marzena Beata. Tł.

Temat

Centrum Sztuki Współczesnej "Łaźnia" (Gdańsk) Miłość Sztuka Gdańsk (woj. pomorskie)

Gatunek

Katalog wystawy

Instytucja

Centrum Sztuki Współczesnej "Łaźnia" (Gdańsk)

Infor. bibliogr. w tekście.

Tekst równol. pol., ang.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia Główna

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. 302299 (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Wojtek Wieteska : N. Y. C. # 02 / wstęp Marek Grygiel ; tłumaczenie na język angielski Jan Piotrowski. - Warszawa : Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, 2003. - [72] strony : fotografie ; 26 cm.

(Ze Zbiorów Gintera Stillera)

Autor

Wieteska Wojtek (1964- ) Fotografie Piotrowski Jan (tłumacz) Tłumaczenie Grygiel Marek (1951- ) Wstęp

Forma i typ

Książki

Temat

Wieteska, Wojtek (1964- ) Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski Fotografowie polscy Wystawy fotograficzne Warszawa (woj. mazowieckie) Nowy Jork (Stany Zjednoczone)

Gatunek

Katalog wystawy

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Tytuł serii

Ze Zbiorów Gintera Stillera

Instytucja

Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski

Tytuł

Katalog wystawy (Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski ; Warszawa ; 2003)

Wystawa: Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie od 28 czerwca do 31 sierpnia 2003 roku.

Tekst równolegle po polsku i angielsku.

Ostatnio wykonana seria „podróżnicza” Wojciecha Wieteski to zdjęcia z Nowego Jorku. Jest to bardzo indywidualne i osobiste spojrzenie na tę ogromną metropolię. Barwne zdjęcia, w których udało się autorowi zawrzeć esencję nastroju i pewnej specyficznej atmosfery tego miejskiego kolosa, są wycinkami rzeczywistości. Ich silne oddziaływanie na odbiorcę wynika z ich doskonałej kompozycji, mimo, że autor wszystkie fotografie wykonał w sytuacji zastanej – żadne z nich nie było zaaranżowane w jakikolwiek sposób. Ten autentyczny zapis cechuje „maksymalna prostota w ujęciu formy”, znakomite opanowanie warsztatu, świetne wyczucie światła. To właśnie światło: cienie, załamania, odblaski i odbicia powodują, że nowojorskie fotografie Wojciecha Wieteski otrzymują dodatkowy wymiar przestrzenności i głębi. Fotografie Wojciecha Wieteski to zarówno próba odwzorowania otaczającego nas świata, ale również zapisania tego świata w sobie tylko właściwy sposób. Zdjęcia z Nowego Jorku mogą to potwierdzić. O swoim projekcie Wojtek Wieteska mówi: „Realizowałem go w lutym, kwietniu i maju 2002 roku w Nowym Jorku. Forma eseju fotograficznego, jakiej użyłem, precyzyjnie określa moje rozumienie współczesnej fotografii. Interesował mnie wyłącznie pełny realizm, a to dla mnie oznacza: nieprzekłamany technologicznie kolor, przedmiotowe potraktowanie fotografowanych postaci i fragmentaryczność ujęcia miejskiej przestrzeni. Cykl łączy różnorodne punkty widzenia, pomyślane i ułożone w jedną pogmatwaną, nielinearną perspektywę szczególnego miasta, jakim jest dziś Nowy Jork.”

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Czytelnia BG

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. GR 7927 (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Sztuka krańców Europy, długie lata 90. i dziś / [koncepcja Fabio Cavallucci, Marek Goździewski, Tom Morton ; redakcja merytoryczna Agnieszka Pindera, Grzegorz Borkowski ; współpraca Katia Krupennikova, Iwona Łopacińska ; tłumaczenie Piotr Czarnota, Anna Dudzińska Facca, Piotr Falkowski, Małgorzata Judkiewicz, Karolina Kolenda, Piotr Miazek, Łukasz Mojsak, Joanna Osesik-Płonka, Bogumiła Piętak, Bartłomiej Szymkowski, Marcin Umiński]. - Warszawa : Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, [2016]. - 425, [1] strona : ilustracje (głównie kolorowe) ; 27 cm.

Autor

Borkowski Grzegorz (1952- ) Redakcja Cavallucci Fabio (1961- ) Opracowanie Czarnota Piotr (tłumacz) Tłumaczenie Dudzińska-Facca Anna Tłumaczenie Falkowski Piotr Tłumaczenie Goździewski Marek Opracowanie Judkiewicz Małgorzata Tłumaczenie Kolenda Karolina (1982- ) Tłumaczenie Krupennikova Katia (1982- ) Redakcja Łopacińska Iwona Redakcja Miazek Piotr Tłumaczenie Mojsak Łukasz Tłumaczenie Morton Tom Redakcja. Osesik-Płonka Joanna Tłumaczenie Piętak Bogumiła Tłumaczenie Pindera Agnieszka (1981- ) Redakcja. Szymkowski Bartłomiej Tłumaczenie Umiński Marcin Tłumaczenie

Forma i typ

Książki Albumy i książki artystyczne

Temat

Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski Sztuka angielska Sztuka polska Wystawy sztuki Warszawa (woj. mazowieckie)

Gatunek

Katalog wystawy

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Instytucja

Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski (Warszawa)

Tytuł

Katalog wystawy (Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski ; Warszawa ; 2013)

Wystawa: Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski Warszawa, 7 września - 15 listopada 2013 r.

Częściowo tłumaczone z języka angielskiego.

Obszerny, bogato ilustrowany katalog jest próbą ukazania niezwykłego zjawiska: równoczesnego rozkwitu sztuki współczesnej w Wielkiej Brytanii i w Polsce na przełomie lat 80./90. XX wieku, utożsamianego z Young British Artists i polską sztuką krytyczną. Ich przedstawiciele w bezpośredni sposób podejmowali podstawowe dla ludzi kwestie – życie i śmierć, seks i przemoc, etyka i polityka – tym samym wywołując w swoich krajach żywe i ważne dyskusje, również z udziałem mediów, co pozwoliło przekształcić sztukę współczesną w Wielkiej Brytanii i Polsce z dziedziny niszowej, wzbudzającej zainteresowanie tylko wtajemniczonych, w dziedzinę niemal kultury popularnej. Proces ten dokonywał się w czasie gwałtownych przemian ekonomicznych i społecznych w obu krajach: w Wielkiej Brytanii był to Big Bang, wywołany nagłą deregulacją rynków finansowych w 1986 roku, w Polsce zaś burzliwy proces transformacji ustrojowej po upadku komunizmu w 1989. Prezentację najważniejszych dzieł brytyjskiej i polskiej sztuki lat 90. uzupełniają dokonania artystów młodego pokolenia z Wielkiej Brytanii i Polski, którzy pojawili się po światowym kryzysie finansowym lat 2007/2008. W ten sposób postawione zostało pytanie: czy wybitni współcześni artyści nawiązują do spuścizny swoich poprzedników, czy ją odrzucają, a może najzwyczajniej ignorują? I czy tkwimy ciągle w „długich latach dziewięćdziesiątych”, czy też żyjemy już w nowych, nienazwanych jeszcze czasach?

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Czytelnia BG

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. GR 7694 (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Bizantyjska nostalgia = Byzantine nostalgia / [koncepcja i redakcja katalogu: Viktoria Burlaka ; eseje: Viktoria Burlaka, Tiberiy Silvashi ; biogramy artystek i artystów: Viktoria Burlaka, Kateryna Shylo, Kazimierz Piotrowski ; opisy prac: Viktoria Burlaka, Ewa Gorządek, Daria Prydybailo, Kateryna Tsyhykalo, Tetiana Voloshyna ; tłumaczenie z ukraińskiego na polski: Kateryna Shylo, tłumaczenie z polskiego na angielski: Marcin Wawrzyńczak]. - Warszawa : Centrum Sztuki Współczesnej - Zamek Ujazdowski, 2024. - 160, [4] strony : fotografie, ilustracje ; 33 cm.

Autor

Burlaka Viktoriâ (1974- ) Redakcja Sil'vaši Tiberij Josipovič (1947- ) Tekst Šilo Katerina Tekst Gorządek Ewa Tekst Pridybajlo Dar'â Tekst Cigikalo Katerina Tekst Wawrzyńczak Marcin (1968- ) Tłumaczenie Vološina Tetâna Tekst

Forma i typ

Książki Albumy i książki artystyczne

Temat

Nowosielski, Jerzy (1923-2011) Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski Metafizyka Sztuka polska Sztuka ukraińska Wpływ i recepcja Wystawy sztuki Warszawa (woj. mazowieckie)

Gatunek

Album Katalog wystawy

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Instytucja

Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski (Warszawa)

Tytuł

Katalog wystawy (Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski ; Warszawa ; 2024)

Wystawa: Centrum Sztuki Współczesnej - Zamek Ujazdowski, 26 stycznia - 2 czerwca 2024 r.

Finansowanie: Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Tekst równolegle w języku polskim i angielskim.

Bogato ilustrowany katalog wystawy prezentującej prace blisko pięćdziesięciu artystek i artystów z Polski i Ukrainy, których łączy zainteresowane pozazmysłowym wymiarem rzeczywistości.

„Bizantyjska nostalgia” – w taki poetycki sposób Tadeusz Kantor określił intencje twórczości Jerzego Nowosielskiego, którego stulecie urodzin niedawno obchodziliśmy. Jego malarstwo, fascynujące przedziwnym współistnieniem dwóch wymiarów – sacrum i profanum, duchowości i cielesności, mistyki i racjonalności, pragnienia absolutu i intensywnych doznań erotycznych – stało się punktem wyjścia poszukiwań, które doprowadziły do powstania tej wystawy. Nowosielski był jednym z najważniejszych metafizyków XX wieku, a metafizyka ta narodziła się na skrzyżowaniu tradycji kulturowych Wschodu i Zachodu.

Ideą projektu "Bizantyjska nostalgia" jest poszukiwanie podobieństw między sztuką polską i ukraińską oraz znalezienie ich wspólnych źródeł w kulturze. Chodzi nie tyle o stylistykę ikony, o sposób malowania, ile o pociąg do metafizycznej ponadczasowej rzeczywistości. Wcześniej kierowanie ku niej było głównym zadaniem sztuki, dziś już tak nie jest. Współczesna sztuka jest nośnikiem istotnych w danym momencie znaczeń - od filozofii i polityki po psychoanalizę.

Jednak potrzeba „zajrzenia za kulisy” pozostaje niezwykle silna - niczym podstawowy instynkt, który napędza sztukę. Czujemy się zmuszeni zadawać sobie pytanie, co lub kto znajduje się za obrazem. Jeśli kiedyś był tam Bóg, to kto jest teraz? Pustka? Wielkie Nic, jak twierdził Kazimierz Malewicz? Głównym dążeniem awangardy nie były, jak się powszechnie uważa, eksperymenty formalne, lecz poszukiwanie „wyższej rzeczywistości”, tej prawdziwej. U początków awangardowych kierunków - od suprematyzmu po surrealizm - leżało przekonanie o pierwszeństwie świata pozazmysłowego nad materialnym. Modernizm połowy XX wieku - od abstrakcyjnego ekspresjonizmu po minimalizm - ze swoją ideą „obiektu tautologicznego” zniósł pojęcie obrazu. Doszło do tego, że dzieło sztuki nie odzwierciedla niczego, lecz po prostu istnieje. W ten sposób idea mimesis, która napędzała sztukę od czasów antycznych, zdaje się dobiegać końca. Odtąd samodefiniująca się sztuka miała stać się Bogiem, zastąpić absolut. Estetyczny fundamentalizm, który zakłada, że głęboką istotą dzieła jest „dzieło samo w sobie”, jest dziś jednym z dominujących przekonań. Popularna jest też metafizyka postmodernistyczna, zgodnie z którą w obrazie kryje się cała historia sztuki, niekończący się labirynt aluzji... Te rozważania można kontynuować jeszcze długo - rozumienie „pełni” obrazu może być różne, ale to właśnie koncentracja metafizycznego zmysłu była głównym kryterium, według którego do wystawy dobrano artystów różnych pokoleń i nurtów." (kuratorka Viktoria Burlaka)

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Czytelnia BG

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. GR 7757 (1 egz.)

Brak okładki

Książka

W koszyku

oceń

Statek kosmiczny Ziemia = Spaceship Earth / [pod red. Dobrila Denegri ; teksty Dobrila Denegri, Franco Farinelli, Xarene Eskandar ; tł. Anna Jankojć, Filip Lipiński, Aleksandra Jakubczak]. - Toruń : Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu, 2011. - 159, [1] s. : il. kolor. ; 25 cm.

Autor

Denegri Dobrila Eskandar Xarene Farinelli Franco (1948- ) Jakubczak Aleksandra Tłumaczenie Jankojć Anna Tłumaczenie Lipiński Filip (1979- ) Tłumaczenie

Forma i typ

Książki

Temat

Centrum Sztuki Współczesnej "Znaki Czasu" (Toruń) Sztuka Targi i wystawy Toruń (woj. kujawsko-pomorskie)

Gatunek

Katalog wystawy

Instytucja

Centrum Sztuki Współczesnej "Znaki Czasu" (Toruń)

Tytuł

Katalog wystawy (Centrum Sztuki Współczesnej "Znaki Czasu" ; Toruń ; 2011)

Publikacja towarzyszy wystawie: Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu, 4.03-22.05.2011.

Wystawa: Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu, 4.03-22.05.2011.

Tekst równol. pol., ang.

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Czytelnia BG

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. GR 6749 (1 egz.)

Brak okładki

Książka

W koszyku

oceń

Apogeum - nowa ekspresja 1987 / [teksty krytyczne, wywiady, noty, red. Krzysztof Stanisławski ; tł. Jarosław Hetman ; org. Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu]. - Toruń : Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu, 2010. - 124 s. : il. kolor. ; 27 cm.

Autor

Hetman Jarosław Tłumaczenie Stanisławski Krzysztof (1956- )

Forma i typ

Książki

Temat

Centrum Sztuki Współczesnej "Znaki Czasu" (Toruń) Sztuka polska Targi i wystawy Toruń (woj. kujawsko-pomorskie)

Gatunek

Katalog wystawy

Instytucja

Centrum Sztuki Współczesnej "Znaki Czasu" (Toruń)

Na s. tyt. wymieniono artystów, prezentujących prace na wystawie: Sylwester Ambroziak [...].

Tekst równol. pol., ang.

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Czytelnia BG

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. GR 6672 (1 egz.)

Książka

DVD

W koszyku

oceń

Autor

Krasny Marcin (1979- ) Wybór Polisiewicz Aleksandra (1974- ) Wybór

Forma i typ

Książki Literatura faktu, eseje, publicystyka

Temat

Obieg (Warszawa ; 2004) Czasopismo elektroniczne Czasopismo o sztuce Czasopismo polskie Instytucje kultury Katolicyzm Krytyka artystyczna Polityka Polityka kulturalna Sztuka Sztuka publiczna Polska

Gatunek

Antologia Publicystyka

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Instytucja

Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski (Warszawa)

Do książki dołączona jest płyta DVD Z archiwum Obieg.tv z wyborem filmów przygotowanym przez Aleksandrę Polisiewicz.

Spór to czterdzieści z kilku tysięcy tekstów napisanych na przestrzeni kilkunastu lat. To, poza oczywistym wzbogaceniem wiedzy o sztuce współczesnej, także możliwość poznania różnych stylów pisania o niej. Teksty ułożone zostały w siedem tematycznych rozdziałów poświęconych sporom o sztukę: spór o wartości, spór o kontrowersje, spór o recenzentów, spór o zaangażowanie, spór o instytucje, spór o sztukę publiczną, spór o rynek i komercję.

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia Główna

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. 391911+DVD (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Magdalena Abakanowicz / [redakcja książki: Wojciech Krukowski, Magdalena Abakanowicz, Artur Starewicz, Jan Kosmowski, Mariusz Szachowski]. - Warszawa : Centrum Sztuki Współczesnej. Zamek Ujazdowski, 1995. - 247 stron : fotografie (głównie kolorowe) ; 31 cm.

Autor

Krukowski Wojciech (1944-2014) Redakcja Abakanowicz Magdalena (1930-2017) Redakcja Starewicz Artur Redakcja Kosmowski Jan Redakcja Szachowski Mariusz Redakcja

Forma i typ

Albumy i książki artystyczne Książki

Temat

Abakanowicz, Magdalena (1930-2017) Rzeźba polska

Gatunek

Album Katalog wystawy

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Instytucja

Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski (Warszawa)

Na stronie redakcyjnej: Książkę wydano przy okazji wystawy Magdaleny Abakanowicz w Centrum Sztuki Współczesnej, Zamek Ujazdowski w Warszawie w 1995 r.

Bibliografia na stronach 224-230.

Tekst także w języku angielskim.

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Czytelnia BG

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. GR 7391 (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Modzelewski : kraj nad Wisłą = a country on the Vistula river / [redaktor = editor Marcel Skierski ; teksty = texts dr Marek Maksymczak, dr Marcel Skierski, dr Thorsten Smidt ; tłumaczenia = translation Marcin Wawrzyńczak, Marcin Pańków]. - [Wydanie ekskluzywne.] - Warszawa : Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, © 2022. - 181, [1] strona : fotografie, ilustracje ; 31 cm.

Autor

Maksymczak Marek Tekst Skierski Marcel Redakcja Smidt Thorsten Tekst Wawrzyńczak Marcin (1968- ) Tłumaczenie Pańków Marcin (1978- ) Tłumaczenie

Forma i typ

Książki Albumy i książki artystyczne

Temat

Modzelewski, Jarosław (1955- ) Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski Malarstwo polskie Malarze polscy Wystawy sztuki Polska Warszawa (woj. mazowieckie)

Gatunek

Biogram Katalog wystawy Publikacja bogato ilustrowana

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Instytucja

Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski (Warszawa)

Tytuł

Katalog wystawy (Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski ; Warszawa ; 2012)

Całość w etui.

Wystawa: Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, od 21 stycznia do 24 kwietnia 2022 roku.

Finansowanie: Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego (Polska)

Tekst równolegle w języku polskim i w przekładzie angielskim. Tekst częściowo tłumaczony z języka niemieckiego.

Bogato ilustrowany katalog największej dotąd indywidualnej wystawy Jarosława Modzelewskiego – jednego z najważniejszych współczesnych polskich malarzy. Publikacja zawiera ponad sześćdziesiąt reprodukcji prac pokazywanych w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski. Eseje Marka Maksymczaka, Marcela Skierskiego, Thorstena Smidta rzucają nowe światło na twórczość artysty. Katalog w wersji dwujęzycznej, zawiera teksty w języku polskim i angielskim.

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Czytelnia BG

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. GR 7690 (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Atlas : photographs, collages and sketches / Gerhard Richter ; [editor Milada Ślizińska ; translation Uta Hoffman, Borys Pugacz-Muraszkiewicz]. - Warsaw : Centre for Contemporary Art at Ujazdowski Castle, 2005. - 807, [1] strona : fotografe (w tym kolorowe) ; 20 cm.

Autor

Richter Gerhard (1932- ). Autor Ślizińska Milada. Redakcja Pugacz-Muraszkiewicz Borys Tłumaczenie Hoffman Uta. Tłumaczenie

Forma i typ

Książki Albumy i książki artystyczne

Temat

Richter, Gerhard (1932- ) Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski Abstrakcjonizm Malarstwo niemieckie Fotografia niemiecka Kolaż Sztuka niemiecka Wystawy sztuki Warszawa (woj. mazowieckie)

Gatunek

Album Katalog wystawy

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Instytucja

Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski (Warszawa)

Tytuł

Katalog wystawy (Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski ; Warszawa ; 2004)

Exhibition: "Gerhard Richter Atlas" Centre for Contemporary Art at Ujazdowski Castle, 16 September-14 November 2004.

This edition created on the basis of the publication: "Gerhard Richter Atlas", Oktagon, Cologne, 1997.

"Atlas" Gerharda Richtera jest unikatowym zbiorem ponad 700 fotografii, rysunków i projektów malarskich, uważanym za jedno z najważniejszych dzieł artysty. Setki zdjęć gromadzonych przez artystę od ponad 40 lat na setkach tablic Atlasu układają się w szczególnego rodzaju opowieść. Niniejsza publikacja zawiera zbiór zdjęć, szkiców i reprodukcji obrazów Richtera, hasła z Encyklopedii Powszechnej oraz z The New Encyclopaedia Britannica, esej o twórczości Richtera autorstwa Helmuta Friedla (Atlas 1962-2004), Catalogue Raisonné tablic, historię wystaw. Opublikowana z okazji wystawy Richtera, która odbyła się w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w 2004 roku.

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Czytelnia BG

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. GR 7392 (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Sztuka polska lat 70. : awangarda / Łukasz Ronduda ; koncepcja wydawnicza Piotr Uklański. - Warszawa : Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski ; Jelenia Góra : Polski Western, copyright 2009. - 379, [1] strona : ilustracje kolorowe ; 30 cm.

Autor

Ronduda Łukasz (1976- ) Autor Uklański Piotr (1968- ) Opracowanie

Forma i typ

Książki Publikacje popularnonaukowe

Temat

Awangarda (kierunek artystyczno-literacki) Sztuka polska Polska

Gatunek

Opracowanie

Dziedzina i ujęcie

Historia Kultura i sztuka

Instytucja

Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski (Warszawa)

Indeks.

Książka jest próbą opisu procesu otwierania się polskiej neoawangardy lat 70. na rzeczywistość, a zarazem analizą napięcia między postesencjalistycznym a pragmatycznym rozumieniem sztuki, które determinowało wówczas kształt tej formacji. Tłem opisywanych strategii artystycznych jest pluralizacja postaw i gestów artystycznych, narastająca od początku lat 70., a niespotykana wcześniej w polskiej sztuce. To zróżnicowanie było efektem m.in. przekraczania dyskursu czysto awangardowego i wchodzenia w różnego rodzaju mariaże sztuki i rzeczywistości. Autorem koncepcji wydawniczej książki jest Piotr Uklański. Szczególnie istotna jest w niej propozycja „przepisania” polskiej sztuki lat 70. na poziomie wizualnym, chęć dekonstrukcji jej obrazu jako pełnej zimnych, czarno-białych kalamburów konceptualnych i próba ukazania jako rezerwuaru wyrafinowanych strategii intelektualnych.

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Czytelnia BG

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. GR 7377 (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Inne tańce : zwrot performatywny w polskiej sztuce XXI wieku = Other dances : performance turn in Polish art of twenty-first century / pod redakcją Agnieszki Sosnowskiej ; [teksty Małgorzata Ludwisiak, Antoni Michnik, Piotr Morawski, Tomasz Plata, Agnieszka Sosnowska, Dorota Sosnowska, Joanna Zielińska ; przekład Arthur Barys, Anda MacBride]. - Warszawa : Centrum Szuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, 2019. - 267, [1] strona : fotografie, portrety ; 29 cm.

Autor

Sosnowska Agnieszka (filozof) Redakcja Ludwisiak Małgorzata Tekst Michnik Antoni (1987- ) Tekst Morawski Piotr (1980- ) Tekst Plata Tomasz (1974- ) Tekst Sosnowska Dorota (1982- ) Tekst Zielińska Joanna (1976- ) Tekst Barys Arthur Tłumaczenie MacBride Anda Tłumaczenie

Forma i typ

Książki Publikacje naukowe

Temat

Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski Performance Sztuka polska Taniec współczesny Wystawy sztuki Warszawa (woj. mazowieckie)

Gatunek

Katalog wystawy Opracowanie Publikacja bogato ilustrowana

Dziedzina i ujęcie

Historia Kultura i sztuka

Instytucja

Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski (Warszawa)

Tytuł

Katalog wystawy (Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski ; Warszawa ; 2018)

Wystawa: Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, Warszawa, 27 kwietnia - 23 września 2018 r.

Dofinansowano ze środków Instytutu Adama Mickiewicza

Tekst równolegly w języku polskim, angielskim.

Katalog wystawy o jednym z najważniejszych zjawisk nowej sztuki w Polsce ostatnich lat: o śmiałych eksperymentach twórców tańca, teatru, performansu, muzyki oraz sztuk wizualnych, które ułożyły się w rozległy fenomen określany jako zwrot performatywny. Wśród prac pokazanych na wystawie znajdują się m.in. zapisy przełomowych spektakli Marty Ziółek, Komuny//Warszawa, Anny Karasińskiej czy Chóru Kobiet, fragmenty ekscentrycznych scenografii Aleksandry Wasilkowskiej, interaktywne instalacje Krzysztofa Garbaczewskiego i Wojtka Ziemilskiego, dźwiękowe interwencje Konrada Smoleńskiego i Wojtka Blecharza, rzeźby i fotografie Anety Grzeszykowskiej, filmy Karola Radziszewskiego, interaktywne instalacje Krzysztofa Garbaczewskiego/Dream Adoption Society . Wystawa prezentuje formację artystów, którzy dokonują odważnej reinterpretacji rodzimej tradycji sztuk performatywnych.

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Czytelnia BG

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. GR 7376 (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Sean Scully : malarstwo i rzeźba = painting and sculpture / [redakcja Krzysztof Stanisławski, Anna Kompanowska ; teksty David Carrier, Rudi Fuchs, Krzysztof Stanisławski, Sean Scully, Dominika Tylcz ; tłumaczenie Monika Ujma, Anna Wójtowicz (z angielskiego na polski), Beth O'Brien (z niderlandzkiego na angielski)]. - Toruń : Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu, 2022. - 222, [2] strony : fotografie, ilustracje, portrety ; 30 cm.

Autor

Stanisławski Krzysztof (1956- ) Redakcja Kompanowska Anna Redakcja Carrier David (1944- ) Tekst Fuchs Rudolf Herman (1942- ) Tekst Scully Sean (1945- ) Tekst Ujma Monika Tłumaczenie Wójtowicz Anna (filolożka) Tłumaczenie O'Brien Beth Tłumaczenie

Forma i typ

Książki Albumy i książki artystyczne

Temat

Scully, Sean (1945- ) Centrum Sztuki Współczesnej "Znaki Czasu" (Toruń) Abstrakcjonizm Malarstwo amerykańskie Malarstwo irlandzkie Wystawy sztuki Toruń (woj. kujawsko-pomorskie)

Gatunek

Album Katalog wystawy

Dziedzina i ujęcie

Historia Kultura i sztuka

Instytucja

Centrum Sztuki Współczesnej "Znaki Czasu" (Toruń)

Tytuł

Katalog wystawy (Centrum Sztuki Współczesnej "Znaki Czasu" ; Toruń ; 2022)

Wystawa: Centrum Sztuki Współczesnej "Znaki Czasu", Toruń, 13 maja - 11 września 2022 r.

Tekst równolegle w języku polskim i w przekładzie angielskim.

Sean Scully (ur. 1945 w Dublinie) pokazuje swoje obrazy i rzeźbę po raz pierwszy w Polsce i od razu jest to wystawa retrospektywna, prezentowana na powierzchni 2000 m2 – w tym w Sali Kolumnowej CSW o 7-metrowej wysokości. Jak sam mówi, to jedna z największych wystaw jego prac, jakie dotąd miały miejsce na świecie. Artysta jest przedstawicielem nurtu abstrakcji kolorystycznej, a niektórzy krytycy i on sam dodają jeszcze: abstrakcji emocjonalnej (emotional abstraction). Można by jeszcze dodać: medytacyjnej, ontologicznej czy spirytualnej. Scully zdaje się kontynuować tradycję amerykańskiego mistrza Marka Rothko oraz innych twórców tendencji pod nazwą „malarstwo barwnych płaszczyzn” (Color Field Painting) z lat 50. XX w., takich jak Barnett Newman czy Clyfford Still. Nawiązuje również do ikonicznych prac Kazimierza Malewicza (np. w obrazie „Black Square” z 2000 czy cyklu „Dark Windows”). Pokażemy 50, w większości wielkoformatowych obrazów olejnych lub akrylowych na płótnie albo aluminium z różnych okresów twórczości (od 1973 do 2021) oraz 24 dzieła na papierze. Ekspozycja będzie więc miała charakter regularnej retrospektywy, na której będzie można prześledzić różne wątki twórczości Scully’ego oraz przemiany jego stylu. Najważniejszą częścią ekspozycji będzie pokaz monumentalnych obrazów z serii „Doryckiej” (Doric Series), powstałych w latach 1990–2020. Tych 12 obrazów, notabene po raz pierwszy pokazywanych jako kompletny cykl, stanowi hołd, który malarz składa tradycji porządku doryckiego (po raz pierwszy jego „doryckie” dzieła zostały pokazane w Atenach w 2012). Zaprezentujemy zatem monumentalne obrazy w monumentalnej sali kolumnowej, często potocznie nazywanej „kościołem”. W intencji twórcy i nas jako organizatorów ta przestrzeń najlepiej odda mistyczny i sakralny charakter cyklu. Seria „Doric” wypełni 1000-metrową salę, a w jej centrum, pomiędzy kolumnami, umieszczona zostanie wielkoformatowa, wielobarwna rzeźba Scully’ego.

Omawiając zawartość wystawy, nie można nie wspomnieć o tym, że znajdzie się na niej obraz, który artysta zdecydował się podarować do kolekcji CSW. Nosi tytuł „Wall Landline Irena”, powstał w 2021 i został poświęcony pamięci Polki, Ireny Gut, okrutnie doświadczonej przez los podczas II wojny światowej - najpierw przez Sowietów, a później Niemców. Kobieta uratowała od niechybnej śmierci dwanaścioro Żydów. Historia jej życia to wstrząsająca synteza dziejów narodów Europy wschodniej podczas wojny i po niej. Pani Irena Opdyke, z domu Gut, urodziła się w 1922 w Kozienicach. W 1949 wyemigrowała do USA. Zmarła w Kalifornii w 2003. W 1999 spisała swoje wspomnienia, a na ich podstawie powstała sztuka teatralna. Dramat i bohaterstwo pani Ireny zrobiły ogromne wrażenie na Seanie Scully’m, który postanowił ją uhonorować, poświęcając jej swój obraz i dodatkowo darowując go polskiemu Centrum Sztuki Współczesnej. Zupełnie na marginesie dodajmy, że obraz jest tak bardzo cenny, że włączenie go do zbiorów CSW zwiększy o blisko 50% wartość zbieranej od 12 lat kolekcji. A skoro jesteśmy przy funduszach, to trzeba powiedzieć, że cała wystawa jest ubezpieczona na rekordowo wysoką sumę. To najwyżej wyceniona wystawa w całej historii CSW i pewnie jedna z najcenniejszych w skali ogólnopolskiej w zakresie sztuki współczesnej.

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Czytelnia BG

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. GR 7733 (1 egz.)