“Rathlin from a Distance | The Liquid Hour” to album podzielony na dwie odrębne, połączone ze sobą części, z których każda ma swoją unikalną charakterystykę dźwiękową: “Rathlin from a Distance” to osiem utworów introspektywnego instrumentalnego fortepianu, “The Liquid Hour” to ekspansywna, przełamująca gatunki mieszanka elektronicznej syntezy i dynamicznych psychodelicznych rytmów. “Rathlin from a Distance” - nazwany na cześć wyspy w Irlandii Północnej - zawiera osiem instrumentalnych utworów fortepianowych, z których każdy nosi nazwę miejsca, które Tiersen odwiedził podczas swojej trasy żeglarskiej w 2023 roku. Od atlantyckiej latarni morskiej Fastnet po Wyspy Owcze, Szetlandy i spokojne wody Kanału Kaledońskiego w Szkocji, utwory te odzwierciedlają podróż odkrywania siebie i siebie. Fortepian Tiersena tworzy niemal hipnotyczną atmosferę, a każdy przystanek w podróży wyznacza głębszy poziom świadomości. Muzyka przywołuje poczucie przestrzeni, introspekcji i cichej kontemplacji. “Podróżowaliśmy przez Irlandię, Wyspy Owcze, Szetlandy, Szkocję i Walię, grając koncerty w nieoczekiwanych miejscach, kwestionując kapitalistyczne ramy muzyki i samego życia. Zamiast skupiać się na pieniądzach, skupiliśmy się na ludziach, interakcjach, wymianie i sztuce. To było coś więcej niż trasa koncertowa, to był eksperyment - poszukiwanie zrównoważonego sposobu życia i pracy”- wspomina kompozytor. Podczas gdy “Rathlin from a Distance” jest medytacyjny, “The Liquid Hour“ - nad którym Tiersen pracował, gdy zdecydował, że wszystko musi zostać zburzone - jest odważnym i pilnym muzycznym oświadczeniem, które otwiera epicki, rozległy utwór odzwierciedlający pragnienie Tiersena dotyczące zmian społecznych i politycznych. Inspiracją dla tej części albumu były doświadczenia Tiersena na morzu, a zwłaszcza moment, w którym spojrzał na światła Belfastu, samotnie za sterem swojej żaglówki w środku nocy, po prawie dwóch miesiącach na morzu. Ta chwila spokoju doprowadziła do głębokich refleksji na temat burzliwej historii miasta i jego związku z szerszymi walkami politycznymi. Rozległa paleta dźwiękowa “The Liquid Hour” łączy w sobie klimatyczną muzykę ambient, hipnotyczne groove'y i uderzające elektroniczne instrumentarium, z nawiedzającym wokalem Émilie Quinquis, dodając potężny wymiar do przesłania albumu.

“Rathlin from a Distance | The Liquid Hour” to album podzielony na dwie odrębne, połączone ze sobą części, z których każda ma swoją unikalną charakterystykę dźwiękową: “Rathlin from a Distance” to osiem utworów introspektywnego instrumentalnego fortepianu, “The Liquid Hour” to ekspansywna, przełamująca gatunki mieszanka elektronicznej syntezy i dynamicznych psychodelicznych rytmów. “Rathlin from a Distance” - nazwany na cześć wyspy w Irlandii Północnej - zawiera osiem instrumentalnych utworów fortepianowych, z których każdy nosi nazwę miejsca, które Tiersen odwiedził podczas swojej trasy żeglarskiej w 2023 roku. Od atlantyckiej latarni morskiej Fastnet po Wyspy Owcze, Szetlandy i spokojne wody Kanału Kaledońskiego w Szkocji, utwory te odzwierciedlają podróż odkrywania siebie i siebie. Fortepian Tiersena tworzy niemal hipnotyczną atmosferę, a każdy przystanek w podróży wyznacza głębszy poziom świadomości. Muzyka przywołuje poczucie przestrzeni, introspekcji i cichej kontemplacji. “Podróżowaliśmy przez Irlandię, Wyspy Owcze, Szetlandy, Szkocję i Walię, grając koncerty w nieoczekiwanych miejscach, kwestionując kapitalistyczne ramy muzyki i samego życia. Zamiast skupiać się na pieniądzach, skupiliśmy się na ludziach, interakcjach, wymianie i sztuce. To było coś więcej niż trasa koncertowa, to był eksperyment - poszukiwanie zrównoważonego sposobu życia i pracy”- wspomina kompozytor. Podczas gdy “Rathlin from a Distance” jest medytacyjny, “The Liquid Hour“ - nad którym Tiersen pracował, gdy zdecydował, że wszystko musi zostać zburzone - jest odważnym i pilnym muzycznym oświadczeniem, które otwiera epicki, rozległy utwór odzwierciedlający pragnienie Tiersena dotyczące zmian społecznych i politycznych. Inspiracją dla tej części albumu były doświadczenia Tiersena na morzu, a zwłaszcza moment, w którym spojrzał na światła Belfastu, samotnie za sterem swojej żaglówki w środku nocy, po prawie dwóch miesiącach na morzu. Ta chwila spokoju doprowadziła do głębokich refleksji na temat burzliwej historii miasta i jego związku z szerszymi walkami politycznymi. Rozległa paleta dźwiękowa “The Liquid Hour” łączy w sobie klimatyczną muzykę ambient, hipnotyczne groove'y i uderzające elektroniczne instrumentarium, z nawiedzającym wokalem Émilie Quinquis, dodając potężny wymiar do przesłania albumu.

Road (Nick Cave & Warren Ellis). Ścieżka dźwiękowa do filmu z udziałem Viggo Mortensena oraz Charlize Theron.